KOLEKSİYON ESERLER MÜZAYEDESİ

1789 [Elizabeth Berkeley CRAVEN], Voyage de Milady Craven a Constantinople par la Crimée en 1786,

traduit de l’Anglois par M. D***, 306 s., yaldız figürlü dekoratif orijinal cildinde, 20 x 13,5 cm.
Elizabeth Craven (1750-1828) İngiliz kadın seyyahtır. Kitabın orijinali A Journey through the Crimea to Constantinople (London, 1789) adıyla yayınlanmıştır. Hayatı skandallarla dolu olan Elizabeth Craven kocasından ayrıldıktan sonra İstanbul’da sonlanacak bir dizi seyahat gerçekleştirir. Sonradan evleneceği kişiye yazılan mektuplardan oluşan seyahat notları 1785-1786 arasını kapsar. 1786’da Rusya, Kırım ve İstanbul’a yaptığı yolculuğun izlenimlerini mektup biçiminde kaleme aldı. Bunlar 1789’da A Journey through Crimea to Constantinople in a series of letters from the Right Honourable Elizabeth Lady Craven to his serene Highness the Margrave of Brandenburg Anspach and Bareith written in the year 1786 adıyla 1789’da Londra’da basıldı. Dönemi için epey ilginç bir hayat hikâyesi olan Lady Craven aynı zamanda, Lady Mary Montague ile birlikte İstanbul’u kitaplaştıran ilk kadın gezginlerdendir. Sivastopol’dan gemiye binen Lady Craven 20 Nisan 1786’da İstanbul’a gelerek Fransız Elçisi Choiseul-Gouffier tarafından Fransız elçilik sarayında misafir edilir. Elçi onun için saraydan 75 camiyi ziyaret etmesine izin veren bir emir çıkartır ve Lady tahtırevanla Aya Sofya’yı ve adlarını belirtmediği başka camileri gezer. Fransız Elçiliği’nin penceresinden dürbünle Sarayburnu’nda Yalı Köşkü’ndeki merasimleri seyreder. I. Abdülhamid’in genç görünmek için sakalını siyaha boyadığını yazar. Diğer elçiler ve eşleriyle birlikte döneminin gözde kişilerinden olan Kaptan-ı Derya Cezayirli Hasan Paşa’yı ve haremini görmeye gider. İstanbul’da iken kentin olağan olaylarından olan bir yangına da tanık olduğunu yazan Lady Craven 12 Mayıs’ta Ege Adaları’na bir gezi yapmak üzere İstanbul’dan ayrılır, İzmir ve Atina’ya uğradıktan sonra 7 Haziran’da İstanbul’a döner ve bu defa Tarabya’daki Fransız Elçiliği’nde misafir edilir. Oradan Büyükdere ve Belgrad Orman’na geziler yapan Layd Craven kentten 25 Haziran’da denizyoluyla ayrılıp Varna ve Bükreş üzerinden Viyana’ya döner.

From Konstantiniyye To İstanbul - x I x . Yüzyıl Ortalarından x x . Yüzyıla Boğaziçi'nin Rumeli Yakası Fotoğrafları: 1. ve 2. Cilt

İstanbul Araştırmaları Enstitüsü
M. Sinan Genim
2011, 1288 s., 48 x 33 cm.
19. yüzyıl sonu ile 20. Yüzyıl başlarında İstanbul'da faaliyet gösteren fotoğraf ustalarının eserlerinden oluşan ve Suna ve İnan Kıraç Vakfı Fotoğraf Koleksiyonu'ndan derlenen Konstantiniyye'den İstanbul'a x I x . Yüzyıl Ortalarından x x . Yüzyıla Boğaziçi'nin Rumeli Yakası Fotoğrafları bir devrin İstanbul'unu çarpıcı yapıları, gündelik hayatı ve ilginç kişikleriyle gözler önüne seriyor.

Usta fotoğrafçılar James Robertson, Félice Beato, Pascal Sébah, Polycarpe Joaillier, Abdullah Biraderler, Guillaume Berggren, Bogos Tarkulyan, Mihran İranyan ve Gülmez Biraderler, dönemin ağır ve zahmetli teknikleriyle çekilmiş fotoğraflarla İstanbul'un geçmişteki çehresini belgelemekle kalmıyor, bir sanayi merkezi, hatta büyük bir metropol haline gelmiş, silueti, mimarisi, taşıtları, köprüleri, rıhtımları, caddeleri ve meydanlarıyla bambaşka bir görünüme kavuşmuş olan bu şehrin kıyılarında bizleri Karaköy'den Rumelifeneri'ne uzanan keyifli bir yolculuğa çıkarıyorlar.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

"Mavi Siyam"

Kağıt üzeri pastel boya

Ölçü: 33 x 24 cm.


Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

"Meleğim" Kompozisyon

Kağıt üzeri pastel boya

Ölçü: 33 x 24 cm.

Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

"Yalanan Siyam" Kompozisyon

Kağıt Üzeri Pastel Boya

Ölçü: 33 x 24 cm.

Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

"Shalu 1"

Tuval Üzeri Yağlıboya

Ölçü: 40 x 40 cm.

Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

"Shalu 2"

Tuval Üzeri Yağlıboya

Ölçü: 40 x 40 cm.

Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

"Shalu 3"

Tuval Üzeri Yağlıboya

Ölçü: 40 x 40 cm.

Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

"Shalu 4"

Tuval Üzeri Yağlıboya

Ölçü: 40 x 40 cm.

Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

BAHATTİN ODABAŞI

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçü: 38 x 46 cm.

TOMUR ATAGÖK

"İkinin Bütünlüğü"

Karışık teknik

İmzalı

1980 tarihli

Ölçü: 22 x 17 cm.


Tomur Atagök

İstanbul doğumlu sanatçı Robert Koleji mezunu, ABD'de BFA ve MA (University of California, Berkeley) dereceleri alarak Türkiye'ye döndü.
MSÜ Resim ve Heykel Müzesi Müdür Yardımcılığı görevinden sonra Yıldız Teknik Üniversitesi'nde öğretim üyesi olarak üniversitenin Kültür, Basın ve Dış İlişkiler Başkanlığı'nı yaptı, Müzecilik Yüksek Lisans Programını kurdu ve yürüttü. Sanat ve müzecilik ile ilgili çok sayıda araştırma ve projenin yanı sıra bu alanlarda yazılar yazdı. 2004-2006 tarihleri arasında YTÜ Sanat ve Tasarım Fakültesi'nin dekanlığını yaptı.
Kişisel sergiler gerçekleştirdi, ulusal ve uluslararası sergilere katıldı ve ödüller aldı.

Ödüller arasında:

1997 - Türk Kadın Sanatçı Temsilcisi, UNESCO Avrupa Kültür Başkenti, “İki Denizin Kadın Yaratıcıları/Akdeniz ve Karadeniz”, Selanik, Yunanistan.

1998 - The British Council ‘Future Designs’ Semineri için Destek Ödülü, Londra, İngiltere.

2002 - GAP Turkish Prime Ministry Grant

2004 - ICOM Genel Kurul Toplantısı, Bildiri, T.C. Kültür Bakanlığı Desteği, Seuol, Kore.

2008 - Davetli Sanatçı, ‘Vincent Van Gogh Peşinde, Modernizmin İzinde’ Fransa.

2008. - Misafir Sanatçı, Aspat Sanat Workshop’ı, Bodrum, Turkey.

EBRU YOLVER

'Hiç''

Alüminyum Plaka Üzeri Akrilik

İmzalı

2023 tarihli

Ölçü: 40 x 40 cm.


EBRU YOLVER

Resim hayatında ağırlıklı olarak suluboya ve akrilik ressamı olan sanatçı, Yağlıboya yanı sıra 2001 yılından beri kendi geliştirdiği “cafegrafin” “Kahve kokan resimler” tekniği ile resimlerini yapmıştır.
Resim yarışmalarında jüri üyeliği yapmış, yurtiçi ve yurtdışı solo sergileri dışında birçok karma sergide de yer almıştır.
Tablolarının bazılarını sınırlı sayıda üretilen tişört ve denim koleksiyonunda kullanıp, iki mesleğinin sentezini oluşturmuştur.
2002’den bugüne eserleri farklı koleksiyonerlerde bulunmaktadır.

BÜLENT ÇETİNOR

'Zeyrek''

Kağıt Üzeri Suluboya

Gofreli kağıt üzeri İmzalı

1972 tarihli

Ölçü: 38 x 28 cm.

Bülent Çetinor

Sanatçının suluboya resimleri, eski mimarlık kültürümüzü yansıtır. Evler, konaklar, yalılar ile kent, köy ve kasaba sokaklarının görünümleri ve doğal güzellikleri, belli başlı konularını oluşturur. Çetinor, yurt içi ve yurt dışında çok sayıda kişisel sergi açmış, eserleri çeşitli koleksiyonlara alınmıştır.

SAİT GÜNEL

'Nü''

Karışık Teknik

İmzalı

Ölçü: 26 x 21 cm.


SAİT GÜNEL


SERGİLERDEN SEÇMELER

1982-84 Galeri Baraz, Hilton, İSTANBUL Koleksiyon Sanat Galerisi, İSTANBUL

1985 Sparkasse, GUMMERBACH, ALMANYA

1986 Haus Burgeck, HATTINGEN, ALMANYA

1987 VHS, DUISBURG.ALMANYA

1988 Rathaus, RECKÜNGHAUSEN (Karma), ALMANYA

1989 Galery Nova, HAGEN, ALMANYA 1990 Haus Bornheim, FRANKFURT, ALMANYA

1990 Place De L’etoile, STRASSBURG

1991 Kulturzentrum, LUDWIGSBURG, ALMANYA

2008 FMV Özel Işık Lisesi Sanat Galerisi, İSTANBUL

SEMA BİCİK

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçü: 50 x 50 cm.


SEMA BİCİK

Sanatçı 1977’de Ankara Gazi Üniversitesi Resim Bölümü, 1979’da İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’ne girdi. 1985’de Yüksek Resim Bölümü’nden mezun oldu.Resim sanatının yanısıra moda tekstil sektöründe de çalışmaları vardır. Resim tarzı sürrealist olup, halen çalışmalarını atölyelerinde sürdürmektedir.

MÜNİF FEHİM ÖZERMAN (1899 - 1983)

Kağıt Üzeri Suluboya

İmzalı

Ölçü: 14 x 25 cm.


MÜNİF FEHİM ÖZERMAN

Ünlü tiyatro oyuncusu Ahmet Fehim Efendi’nin oğlu olan ve küçük yaşlardan itibaren ünlü sanatçıların olduğu bir çevrede yetişen Münif Fehim, 12 yaşında resim yapmaya başladı ve sonraki yıllarda da dönemin ünlü tiyatro kumpanyaları için afişler ve dekorlar hazırladı. Öğrenimini Üsküdar Sultanîsi'ni bitirdikten sonra Sanâyi-i Nefîse Mektebi'nde okudu.

MÜNİF FEHİM ÖZERMAN (1899 - 1983)

Kağıt Üzeri Suluboya

İmzalı

Ölçü: 14 x 24 cm.

MÜNİF FEHİM ÖZERMAN

Ünlü tiyatro oyuncusu Ahmet Fehim Efendi’nin oğlu olan ve küçük yaşlardan itibaren ünlü sanatçıların olduğu bir çevrede yetişen Münif Fehim, 12 yaşında resim yapmaya başladı ve sonraki yıllarda da dönemin ünlü tiyatro kumpanyaları için afişler ve dekorlar hazırladı. Öğrenimini Üsküdar Sultanîsi'ni bitirdikten sonra Sanâyi-i Nefîse Mektebi'nde okudu.

MÜNİF FEHİM ÖZERMAN (1899 - 1983)

Kağıt üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçü: 10 x 14 cm.


MÜNİF FEHİM ÖZERMAN

Ünlü tiyatro oyuncusu Ahmet Fehim Efendi’nin oğlu olan ve küçük yaşlardan itibaren ünlü sanatçıların olduğu bir çevrede yetişen Münif Fehim, 12 yaşında resim yapmaya başladı ve sonraki yıllarda da dönemin ünlü tiyatro kumpanyaları için afişler ve dekorlar hazırladı. Öğrenimini Üsküdar Sultanîsi'ni bitirdikten sonra Sanâyi-i Nefîse Mektebi'nde okudu.

IŞIL ÖZIŞIK

Peyzaj

Kağıt Üzeri Suluboya

İmzalı

1984 tarihli

Ölçü: 9 x 20 cm.

IŞIL ÖZIŞIK

Işıl Özışık, her türlü malzeme ile resim çalışmalarını sürdürmesine karşın ülkemizde suluboya sanatçısı olarak tanınmaktadır. Suluboya hatayı affetmeyen ve kuruduktan sonra düzeltilmeyen bir yapıya sahiptir. Resimlerinin büyük çoğunluğu yerinde yapılmış peyzajlardan oluşmuş ve doğanın değişken ışık veren hareketlerini çeşitli mekanlarda işlemiştir.

Yurt içinde birçok özel ve resmi kuruluş koleksiyonlarında, aile koleksiyonlarında yurt dışı özel ve resmi temsilciliklerinde ülkemize gelmiş olan birçok yabancı dostlarımızın duvarlarında eserleri vardır. Sanatçı 1991 yılından bu yana yaşamını Amerika Birleşik Devletleri’nin Washington kentinde sürdürmektedir.

Işıl Özışık, 1967-1997 yılları arasında yurt içinde 65 kişisel sergi; yurt dışında Londra, Marsilya Allasio sergileri; son beş yılda Amerika Birleşik Devletlerinde sergiler açmıştır.1999 yılından beri Doku Sanat Galerileri Ankara ve İstanbul şubelerinde kişisel sergilerini açmaktadır.

Ödülleri

1972 Türkiye Suluboyacılar Grubu Yarışması İkincilik Ödülü

1974 Ankara Sanat Grafik Resim Yarışması Başarı Ödülü

1975 Ankara Sanat Grafik Resim Yarışması Başarı Ödülü

1980 “Sanatçılar Kulübü” Kuşağının en başarılı Suluboya Ressamı Ödülü

1993-1995 The Art League American Landscape Yarışması Büyük Ödülü Washington DC.

SABRİ BERKEL

Özgün Baskı

Sanatçı baskısı E/A.

İmzalı

Ölçü: 17 x 24 cm.

DEVRİM ERBİL

"İstanbul Mavi Yolum"

Özgün Baskı.

Numerite 24/25 E/A

2022 tarihli

İmzalı

Ölçü: 70 x 50 cm.

BURHAN TEMEL

Tuval Üzeri Yağlıboya

1979 tarihli

İmzalı

Ölçü: 73 x 60 cm.

BURHAN TEMEL

Sanatçı 1955 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümüne girdi. Akademide Bedri Rahmi Eyüboğlu ve Cemal Tollunun öğrencisi oldu.

ESAT TEKAND

'Soyut''

Karışık Teknik

İmzalı

Ölçü: 30 x 27 cm.

ESAT TEKAND

Resim ve heykel çalışmalarının yanısıra tiyatro ve sinemada pek çok sahne tasarımı ve sanat yönetmenliği yaptı. Bu alanda ödüller almış olan Tekand, çeşitli üniversitelerde ve okullarda resim ve çağdaş sanat dersleri verdi. 1981’den bu yana birçok ulusal ve uluslararası sergide yer alan sanatçı, çok sayıda da kişisel sergi gerçekleştirmiştir.

HOCA ALİ RIZA (1858-1930)

Kağıt Üzeri Taşbaskı

Osmanlıca imzalı

Ölçü: 24 x 16.5 cm.


HOCA ALİ RIZA

Sanatçı Süvari binbaşısı Mehmet Rüştü Bey'in oğludur. Rüştiyedeki öğrenciliği sırasında resim derslerindeki yeteneği ile dikkat çeken Hoca Ali Rıza, resim derslerini Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid Bey ve M.Kess'den almıştır. 1884'te teğmen olarak Harbiye'yi bitiren ressam, bu yüksek okula resim öğretmeni olarak girmiştir. 1910 yılında Yarbaylıktan emekliye ayrılan sanatçı Kuleli Askeri Lisesi ve Harbiye' de, emekli olduktan sonra da Darülşaffaka, Kız Sanayi-i Nefise Çamlıca, Üsküdar ve Ameli Hayat Kız okullarında 47 yıl resim hocalığı yapmış ve pek çok öğrenci yetiştirmiştir. II. Meşrutiyet’ten sonra kurulan Osmanlı Ressamlar Cemiyeti’nde başkanlık yapmıştır. Hoca için realizmin en zengin temsilcisi diyebiliriz. Hoca Ali Rıza, Türk Resim Sanatı Tarihi'nde eşine rastlanmayan bir değer olarak kabul edilmektedir. Birçok müze ve özel koleksiyonda eserleri mevcuttur.

SADIK ERK

'Natürmort''

Duralit Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçü: 32 x 42 cm.


SADIK ERK

Sanatçı ilk sanat öğrenimini Orta okul ve lisede resim hocası Fikret TARHAN`dan aldı.1982 yılında resimleri üzerinde köklü bir etki yaratacak olan MAHMUT CUDA ile tanıştı.Onun kullandığı tekniği benimseyerek nesnel gerçekliğe uyumlu resimler yaptı.

BABÜR KERİM İNCEDAYI

Karton Üzeri Karışık Teknik

2017 tarihli

İmzalı

Ölçü: 50 x 35 cm.


BABÜR KERİM İNCEDAYI

Sanatçı 1969 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi İç Mimarlık Bölümü’nden mezun olmuş, 1969-1974 yılları arasında İtalya’da Roma ve Milano’da endüstri ürünleri tasarımı alanında araştırma ve çalışmalarını sürdürmüştür.

Eserleri uluslararası sergi ve fuarlarda yer almıştır ve uluslararası yarışmalarda dereceleri vardır.

Uluslararası Tasarım Yarışması Kortrijk / Belçika 1973

Uluslararası Takı Tasarımı Sergisi, Milano / İtalya 1972

Uluslararası Arango Tasarım Yarışması, Miami / USA, 1982, proje Miami Modern Sanatlar Müzesi’ne alındı.

Design Boom Beyond Silver-Milano İtalya Uluslararası Gümüş Tasarım Yarışması Aralık 2008 ( Finalist).

Design Turkey Tasarım Ödülleri 2008 İstanbul Sergisi (Finalist)

Art 8 Lounge Galeri ( Sofa Hotel) Hoşgörünün Çağrısı Mevlana Kişisel Sergi Ekim 2008.

“Türkiye’de Sanat ve Tasarım” (Arte e Design in Turco), 2010, Roma Güzel Sanatlar Akademisi.

“Geçmişten Geleceğe Biçimlemeler”, başlıklı kişisel sergi, Art Depo, İstanbul, Mayıs 2004.

TC Konya Valiliği, İl Kültür Müdürlüğü Şeb-i Aruz Programı Mevlana Sergisi, Konya, Aralık 2013.

Jim Walrod The Radical Lighting Collection of Jim Walrod Mart 31 – Nisan 19, 2015 New York, USA

Turk Dunyasi Tekke Objeleri Sergisi Ekim/Kasim 2015 Maryland USA

SEVİM GÜRSOY TUNÇYILDIZ

Natürmort

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçü: 50 x 40 cm.

SEVİM GÜRSOY TUNÇYILDIZ

Resim Eğitimini Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Atölyesinde tamamladı.
1987-1990 tarihleri arasında Ressamlar Derneği resim atölyesinde hocalık yaptı.1998 yılında Ressamlar Derneği Başkanlığına seçildi.

ULUSLARARASI SERGİLER

1968- Paris (Hotel Meurice)
1991- Kus (Heilborn-Almanya)
1995- Amsterdam Belediye Sanat Galerisi Hollanda
2010- Viyana (Galeri Karismus)
2010- Paris (Galerie Celal)
2012-Yunanistan"Neopolis-Sykies"
2013- Paris Anadolu Kültür Merkezi

KİŞİSEL SERGİLERDEN SEÇMELER

1965-1967-1968-1973 -Beyoğlu Şehir Galerisi
1989-Fransız Kültür Merkezi
1989-1992-Taksim Sanat Galerisi
1989-1995-Sandoz Sanat Galerisi
1990-T.İş Bankası Parmakkapı Sanat Galerisi
1993-Uran Sanat Galerisi
1995-Koç Holding Sanat Galerisi
1996-The Marmara Sanat Galerisi
1997-Büyükada Anadolu Kulübü
2002-Kaş Sanat Galerisi
2003-Sezenteks Sanat Galerisi
2003-İMKB Sanat Galerisi
2004-Kemal Sunal Sanat Galerisi Vakıfbank
2005-AKM Sanat Galerisi
2009-Ressamlar Derneği Sanatevi
2011-Elit World
2012-Kapadokya Museum

SEVİM GÜRSOY TUNÇYILDIZ

"1935 yılında Beyoğlu"

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1987 tarihli

Ölçü: 60 x 55 cm.


SEVİM GÜRSOY TUNÇYILDIZ

Sanatçı Resim Eğitimini Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Atölyesinde tamamladı.
1987-1990 tarihleri arasında Ressamlar Derneği resim atölyesinde hocalık yaptı.1998 yılında Ressamlar Derneği Başkanlığına seçildi

Resimlerin ana teması Peradır.(mimari,kültürel,çevresel yaşam)
Gürsoy sorunsalını kendi resim diliyle tepkiler.Genel olarak var edilen kültürün deforme edilmesinden duyduğu rahatsızlığı kendisine sorun olarak seçmiştir.
Konu olarak İstanbulun "PERA"sını, Beyoğlunu seçer. Batının geçmişte oluşturduğu sanatsal dönemleri belirleyen mimarilerine verdikleri önemin, bu kent sokaklarında da aynı değeri bulmasını ister.
Sanatçı bu duyarlılıkla yıllardan beri bu mekanı koruma altına alır, savunur, her yeni oluşturduğu tuvalinde bu rolünü tazeler, her tuvali kendine ait olmayan yaşantıda PERAnın hüznünü aktarır, parçalanmışlığını dillendirir, tepkilerini seslendirir.

ULUSLARARASI SERGİLER

1968- Paris (Hotel Meurice)
1991- Kus (Heilborn-Almanya)
1995- Amsterdam Belediye Sanat Galerisi Hollanda
2010- Viyana (Galeri Karismus)
2010- Paris (Galerie Celal)
2012-Yunanistan"Neopolis-Sykies"
2013- Paris Anadolu Kültür Merkezi

KİŞİSEL SERGİLERDEN SEÇMELER

1965-1967-1968-1973 -Beyoğlu Şehir Galerisi
1989-Fransız Kültür Merkezi
1989-1992-Taksim Sanat Galerisi
1989-1995-Sandoz Sanat Galerisi
1990-T.İş Bankası Parmakkapı Sanat Galerisi
1993-Uran Sanat Galerisi
1995-Koç Holding Sanat Galerisi
1996-The Marmara Sanat Galerisi
1997-Büyükada Anadolu Kulübü
2002-Kaş Sanat Galerisi
2003-Sezenteks Sanat Galerisi
2003-İMKB Sanat Galerisi
2004-Kemal Sunal Sanat Galerisi Vakıfbank
2005-AKM Sanat Galerisi
2009-Ressamlar Derneği Sanatevi
2011-Elit World
2012-Kapadokya Museum

ERGİN İNAN

Özgün Baskı

"Hz.Fatma'nın Eli"

1997 tarihli

Numerite 37/100

Ölçü: 36 x 25 cm.

SEDEF YILMABAŞAR ERTUGAN

Tuval Üzeri Yağlıboya

1998, İmzalı

Ölçü: 69 x 49 cm.

Sedef Yılmabaşar Ertugan

Seramikçi ve ressam bir anne (Jale Yılmabaşar) ve mimar/mühendis bir babanın (Necdet Ertugan) kızı olan Sedef Yılmabaşar Ertugan 1987 yılında Boğaziçi Üniversitesi Turizm Otelcilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra renklerin ve dokuların cazibesine kapılıp stilist olmaya karar verdi. İstanbul'da başladığı moda eğitimine Paris'te devam etti.İstanbul'a döndükten sonra Nisan 1998' de, Işık Lisesi Sanat Galerisi 'nde, Feyziye Mektepleri Vakfı yararına, "Kedici" isimli ilk kişisel sergisini açtı. Ardından Kasım 1999 ' da Neyran Sanat Galerisi' ndeki ikinci ve Mayıs 2000'de İzmir Aphrodie Sanat Merkezi'nde 3. kişisel sergisini açtı. Ayrıca Mart 2000 ' de Oriflame firmasının düzenlediği yarışmada " Plastik Sanatlar dalında 1999 Yılının En Başarılı Kadını" seçildi.

BURHAN UYGUR (1940-1992)

Soyut Kompozisyon

Karton Üzeri Yağlıboya

1971 tarihli

İmzalı

Ölçü: 13 x 13 cm.

*Arka kısmında sanatçının kendi el yazısı ile yazılar mevcuttur.

BURHAN UYGUR

Sanatçı 1961 yılında şimdiki Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan, dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüpoğlu Atölyesi'nden 1969 Şubat döneminde mezun oldu.

Sergilerinden

1968: Beyoğlu Sanat galerisi İstanbul

1972: Taksim sanat Galerisi "Hiçlik Üzerine Kurulan Boş Hayaller istanbul

1974: Devlet Resim heykel galerisi Günler Ne İşe Yarar Resim Sergisi

1975: Sıfırın Düğümü

1976: Ölü Şehrin Çiçekleri


Ödüller

1968: Çağdaş Ressamlar Cemiyeti "Yılın Genç Ressamı" ödülü

1978: Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü

1982: 2. Asya Avrupa Bienali İkincilik Ödülü

BURHAN UYGUR (1940-1992)

Soyut Kompozisyon

Kağıt Üzeri Karışık Teknik

1970 tarihli

İmzalı

Ölçü: 12 x 10 cm.


BURHAN UYGUR

Sanatçı 1961 yılında şimdiki Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan, dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüpoğlu Atölyesi'nden 1969 Şubat döneminde mezun oldu.

Sergilerinden

1968: Beyoğlu Sanat galerisi İstanbul

1972: Taksim sanat Galerisi "Hiçlik Üzerine Kurulan Boş Hayaller istanbul

1974: Devlet Resim heykel galerisi Günler Ne İşe Yarar Resim Sergisi

1975: Sıfırın Düğümü

1976: Ölü Şehrin Çiçekleri


Ödüller

1968: Çağdaş Ressamlar Cemiyeti "Yılın Genç Ressamı" ödülü

1978: Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü

1982: 2. Asya Avrupa Bienali İkincilik Ödülü

KADİR AKORAK

Kağıt Üzeri Karışık Teknik

İmzalı

2021 tarihli

Ölçü: 30 x 20 cm.

KADİR AKORAK

Tuval Üzeri Karışık Teknik

İmzalı

2019 tarihli

Ölçü: 35 x 25 cm.

KADİR AKORAK

Kağıt Üzeri Karışık Teknik

İmzalı

2021 tarihli

Ölçü: 30 x 20 cm.

KADİR AKORAK

Kağıt Üzeri Karışık Teknik

İmzalı

2021 tarihli

Ölçü: 30 x 20 cm.

KADİR AKORAK

Kağıt Üzeri Karışık Teknik

İmzalı

2021 tarihli

Ölçü: 30 x 20 cm.

BABÜR KERİM İNCEDAYI

Karton Üzeri Karışık Teknik

2016 tarihli

İmzalı

Ölçü: 60 x 50 cm.


BABÜR KERİM İNCEDAYI

Sanatçı 1969 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi İç Mimarlık Bölümü’nden mezun olmuş, 1969-1974 yılları arasında İtalya’da Roma ve Milano’da endüstri ürünleri tasarımı alanında araştırma ve çalışmalarını sürdürmüştür.

Eserleri uluslararası sergi ve fuarlarda yer almıştır ve uluslararası yarışmalarda dereceleri vardır.

Uluslararası Tasarım Yarışması Kortrijk / Belçika 1973

Uluslararası Takı Tasarımı Sergisi, Milano / İtalya 1972

Uluslararası Arango Tasarım Yarışması, Miami / USA, 1982, proje Miami Modern Sanatlar Müzesi’ne alındı.

Design Boom Beyond Silver-Milano İtalya Uluslararası Gümüş Tasarım Yarışması Aralık 2008 ( Finalist).

Design Turkey Tasarım Ödülleri 2008 İstanbul Sergisi (Finalist)

Art 8 Lounge Galeri ( Sofa Hotel) Hoşgörünün Çağrısı Mevlana Kişisel Sergi Ekim 2008.

“Türkiye’de Sanat ve Tasarım” (Arte e Design in Turco), 2010, Roma Güzel Sanatlar Akademisi.

“Geçmişten Geleceğe Biçimlemeler”, başlıklı kişisel sergi, Art Depo, İstanbul, Mayıs 2004.

TC Konya Valiliği, İl Kültür Müdürlüğü Şeb-i Aruz Programı Mevlana Sergisi, Konya, Aralık 2013.

Jim Walrod The Radical Lighting Collection of Jim Walrod Mart 31 – Nisan 19, 2015 New York, USA

Turk Dunyasi Tekke Objeleri Sergisi Ekim/Kasim 2015 Maryland USA

NECDET KALAY (1932 – 1984)

Peyzaj

Düralit Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçü: 20 x 20 cm.


NECDET KALAY

Türk Ressam Necdet Kalay 1932 yılında İstanbul’da doğan sanatçı, İlk çalışmalarına heykel sanatçısı Faruk Morel ve ressam Şeref Akdik‘ten ders alarak başlayan sanatçı, daha sonraki yıllarda İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’nde eğitim görmüştür.1954-1957 yılları arasında eğitim gördüğü Güzel Sanatlar Akademisi’nde pek çok otoriteden resimle birlikte sanat bilgisi dersleri de almış, böylece sanat kültürünü de geliştirmiştir.

Daha çok kendi kendisini geliştirdiği kabul edilen sanatçı, ilk sergisini 1960 yılında İstanbul’da açmıştır. 1970’li yıllarla birlikte resim çalışmalarına yurt dışında devam etme kararı alan sanatçı, o dönemin en ünlü Türk ressamları arasına girmeyi de başarmıştır.

Türkiye’deki özel koleksiyoncuların ilgisinin Türk ressamlarına yöneldiği o yıllarda; Necdet Kalay, son derece popüler bir ressam olarak pek çok resim sanatseverler ile buluşmuştur. Necdet Kalay’ın resimlerinde daha çok Anadolu peyzajının geniş fırça tuşlarıyla çalışıldığını görürüz.Onun resimlerinde görüntüyü ana çizgileriyle vermeyi amaçlayan bir özellik ve dekoratif yanı ağır basan bir anlayış ön plandadır.

IŞIL ÖZIŞIK (1939)

"İstanbul - Yeni Cami - Galata Köprüsü"

Kağıt Üzeri Suluboya.

İmzalı

1982 tarihli

Ölçü: 33 x 48 cm.


IŞIL ÖZIŞIK

Işıl Özışık, her türlü malzeme ile resim çalışmalarını sürdürmesine karşın ülkemizde suluboya sanatçısı olarak tanınmaktadır. Suluboya hatayı affetmeyen ve kuruduktan sonra düzeltilmeyen bir yapıya sahiptir. Resimlerinin büyük çoğunluğu yerinde yapılmış peyzajlardan oluşmuş ve doğanın değişken ışık veren hareketlerini çeşitli mekanlarda işlemiştir.

Yurt içinde birçok özel ve resmi kuruluş koleksiyonlarında, aile koleksiyonlarında yurt dışı özel ve resmi temsilciliklerinde ülkemize gelmiş olan birçok yabancı dostlarımızın duvarlarında eserleri vardır. Sanatçı 1991 yılından bu yana yaşamını Amerika Birleşik Devletleri’nin Washington kentinde sürdürmektedir.

Işıl Özışık, 1967-1997 yılları arasında yurt içinde 65 kişisel sergi; yurt dışında Londra, Marsilya Allasio sergileri; son beş yılda Amerika Birleşik Devletlerinde sergiler açmıştır.1999 yılından beri Doku Sanat Galerileri Ankara ve İstanbul şubelerinde kişisel sergilerini açmaktadır.

Ödülleri

1972 Türkiye Suluboyacılar Grubu Yarışması İkincilik Ödülü

1974 Ankara Sanat Grafik Resim Yarışması Başarı Ödülü

1975 Ankara Sanat Grafik Resim Yarışması Başarı Ödülü

1980 “Sanatçılar Kulübü” Kuşağının en başarılı Suluboya Ressamı Ödülü

1993-1995 The Art League American Landscape Yarışması Büyük Ödülü Washington DC.

IŞIL ÖZIŞIK (1939)

"İstanbul - Kız Kulesi"

Kağıt Üzeri Suluboya.

İmzalı

1983 tarihli

Ölçü: 33 x 48 cm.


IŞIL ÖZIŞIK

Işıl Özışık, her türlü malzeme ile resim çalışmalarını sürdürmesine karşın ülkemizde suluboya sanatçısı olarak tanınmaktadır. Suluboya hatayı affetmeyen ve kuruduktan sonra düzeltilmeyen bir yapıya sahiptir. Resimlerinin büyük çoğunluğu yerinde yapılmış peyzajlardan oluşmuş ve doğanın değişken ışık veren hareketlerini çeşitli mekanlarda işlemiştir.

Yurt içinde birçok özel ve resmi kuruluş koleksiyonlarında, aile koleksiyonlarında yurt dışı özel ve resmi temsilciliklerinde ülkemize gelmiş olan birçok yabancı dostlarımızın duvarlarında eserleri vardır. Sanatçı 1991 yılından bu yana yaşamını Amerika Birleşik Devletleri’nin Washington kentinde sürdürmektedir.

Işıl Özışık, 1967-1997 yılları arasında yurt içinde 65 kişisel sergi; yurt dışında Londra, Marsilya Allasio sergileri; son beş yılda Amerika Birleşik Devletlerinde sergiler açmıştır.1999 yılından beri Doku Sanat Galerileri Ankara ve İstanbul şubelerinde kişisel sergilerini açmaktadır.

Ödülleri

1972 Türkiye Suluboyacılar Grubu Yarışması İkincilik Ödülü

1974 Ankara Sanat Grafik Resim Yarışması Başarı Ödülü

1975 Ankara Sanat Grafik Resim Yarışması Başarı Ödülü

1980 “Sanatçılar Kulübü” Kuşağının en başarılı Suluboya Ressamı Ödülü

1993-1995 The Art League American Landscape Yarışması Büyük Ödülü Washington DC.

BERNA TÜREMEN

"Görünüm"

Duralit Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçü: 46 x 38 cm.


BERNA TÜREMEN

1968'de İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu'nu (IDTGSYO) bitirdi. İlk kişisel sergisini 1976'da, İstanbul'da açtı. Türk Resim Sanatı'nın önemli sanatçılarından Berna Türemen, yurt içi ve yurt dışında pek çok kişisel ve karma sergiye katıldı ve çeşitli ödüller aldı. Önemli ödüllerinden biri 1985 Gabrova Bienali Desen Dalı Ödülü’dür.

Sanatçının yapıtları yurt içi ve yurt dışında özel koleksiyonlarda,
Ürdün-Amman Müzesi’nde, Lizbon Büyükelçiliği'nde,
Bulgaristan Gabrova Müzesi'nde, İzmir DYO Müzesi'nde bulunmaktadır.

NİHAT AKYUNAK (1922-1986)

Peyzaj

Duralit Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1974 tarihli

Ölçü: 23 x 28 cm.


NİHAT AKYUNAK

Sanatçı 1947'de Güzel Sanatlar Akademi Yüksek Resim Bölümünden mezun oldu Leopold Levy yönetiminde değişik hocalardan desen dersi aldı. Bir yıl Zeki Kocamemi ve Nurullah Berk Atölyesi'nde, bir yıl da Cemal Tollu ile çalışma yaptı.

KİŞİSEL SERGİLER

1969 Devlet Güzel Sanatlar Galerisi (Ankara)
1970 Taksim Sanat Galerisi (İstanbul)
1976 Ertem Sanat Galerisi (İstanbul)
1978 Akbank Sanat Galerisi (İzmir)
1979 İş Sanat Galerisi (Ankara)
1981 Leonardo Sanat Galerisi (Ankara)
1982 Devlet Güzel Sanatlar Galerisi (Eskişehir)
1982 Akbank Sanat Galerisi (Trabzon)
1982 Akbank Sanat Galerisi (İzmir)
1983 Akbank Sanat Galerisi (Bursa)
1983 Akbank Sanat Galerisi (Konya)
1983 Akbank Sanat Galerisi (Diyarbakır)
1983 Akbank Sanat Galerisi (Elazığ)


ULUSAL SERGİLER

1963 Çağdaş Türk Resim Sanatı Sergisi (Paris-Brüksel-Berlin-Viyana-Roma)
1964 Çağdaş Türk Grafik Sanatları Sergisi (Bükreş-Tunus-Cezayir-Lübnan)
1965 Çağdaş Türk Grafik Sanatları Sergisi (Prag-Moskova-Helsinki-Varşova-Sofya)
1967 Linz Şehri Türk Haftası ve Viyana Sergileri1983 Türk Resim ve Grafik Sanatları Sergisi (Kuveyt)

Bienaliİstanbul ve İzmir Resim ve Heykel Müzeleri ile Ankara Millî Kütüphane Galerisinde, Vilayet galerilerinin bir kısmında, T.B.M.M. binası, Bakanlıklar, Bankalar ve dış temsilciliklerde, yurt dışında Amerika, Almanya, Abu Dabi, İsviçre, Lübnan ve Kuveyt'te, yurt içinde de çeşitli özel koleksiyonlarda yapıtları bulunmaktadır.

ALİ İSMAİL TÜREMEN (1942- 2020)

Kompozisyon

Karton Üzeri Suluboya

İmzalı

1981 tarihli

Ölçü: 50 x 50 cm.


ALİ İSMAİL TÜREMEN

Sanatçı 1968 yılında Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu'nu bitirdi. Aynı yıl Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu'nda göreve başladı. 1987 yılında Profesör unvanı aldı. Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nin kurucu hocalarındandır. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi ve Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde Temel Sanat Eğitimi ve Tasarım İlkeleri derslerini sürdürdü.

Sanat Özellikleri

Kitle etkisi uyandıran mavi figürler ve geometrik biçim göstergelerinin yer aldığı akrilik kompozisyonları, hacimsellik olgusuna öncelik veren bir sanat görüşünden kaynaklanır. Sonraki dönemlerde bu resimlere, seramik-heykel formları eşlik eder.

Ödüller

1975 - 9. DYO Sergisi(Başarı Ödülü)

1976 İstanbul Arkeoloji Müzeleri Açıkhava Sergisi(Resim Dalı Başarı Ödülü)

1979 - 3. Sedat Simavi Vakfı(Görsel Sanatlar Ödülü)(Mehmet Güleryüz ile)

TÜLİN KİPER

Peyzaj

Düralit Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1982 tarihli

Ölçü: 70 x 50 cm.

TÜLİN KİPER

Sanatçı, ressam Hasan Kavruk ve Servet Büyükbağcı ile akademik eğitim çalışmaları yaptı.
Amerika'da ve gerekse Avrupa'da birçok galeri ve müzelerde plastik sanat bilgisini geliştirdi.
Ses ve renklerin birbirleri ile bağlantılı bir uyum içinde olduğuna inanan sanatçı, resim çalışmalarında müziğin renklerini görür, seslerini değerlendirir. Böylece iç dünyasındaki fantezileri tuval üzerine aktarır. Eserleri Türkiye ile dış ülkelerdeki birçok koleksiyoncular ve kuruluşlarda yer alır.Tülin Kiper, ekspresyonist bir sanatçıdır.

ERGİN İNAN

"Düş Bahçesi"

Özgün Baskı

Numerite 8/9

2021 tarihli

Ölçü: 69 x 69 cm.

ERGİN İNAN

"Düş Bahçesi"

Özgün Baskı

Numerite E.A, 9/9

2021tarihli

Ölçü: 69 x 69 cm.

MUHAMMED ORUCOV

Natürmort

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1991 tarihli

Ölçü: 45 x 60 cm.

MUHAMMED ORUCOV

Sanatçı 1982-1986 yıllarında Azerbaycan Devlet Güzel Sanatlar Üniversitesinde yüksek öğrenimini tamamlamıştır. “Benim Vatanım” adlı eseri ile Azerbaycan’da ilk karma sergiye katılan sanatçının eserleri daha sonra İsrail’de sergilenmiştir. İlk kişisel sergisinin 1994 yılında Milliyet Gazetesi Cağaloğlu Binasında açmıştır.

Sergileri

1995 İstanbul Kadıköy Belediyesi Sanat Galerisi

1996-97 Yunus Emre Kültür Merkezi

1998 Taksim Sanat Galerisi

1999 Ataköy Marina Yacht Club

2002 Çırağan Sarayı Koleksiyon Sergi Salonu

2003 İMKB Karma Sergi Kişisel ve Karma Sergilerde eserleri sergilenmiştir.

Sanatçının “Fred Secker” özel kolleksiyonundaki eserleri ABD’deki muhtelif galerilerde sergilenmiştir. Rusya Federasyonu’nda birçok sergilere katılan, yurtiçi ve yurtdışındaki kolleksiyonlarda eserleri bulunan sanatçı, çalışmalarına devam etmektedir.

TURGUT ATALAY (1918 - 2004)

Peyzaj

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1989 tarihli

Ölçü: 40 x 50 cm.


TURGUT ATALAY

Sanatçı 1936 -1945 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde önce Nazmi Ziya Gülan, sonra İbrahim Çallı ve Léopold Lévy atölyelerinde öğrenim gördü. İki yıl Alman heykeltıraş Rudolf Belling’in yanında çalıştı 1940 yılında öğrencilik Léopold Lévy öncülüğünde kurulan Yeniler Grubu hareketine katıldı.

İstanbul Resim ve Heykel Müzesi'nde, başka müze ve galerilerde, özel koleksiyonlarda yapıtları yer almaktadır.

Ödüller

1940 Halkevleri Türkiye Birincilik Ödülü
1941 Halkevleri Takdir Ödülü
1955 Etibank Ödülü
1964 Akademi Ödülü
1987 Kültür Bakanlığı Ödülü
1988 İstanbul Büyük Şehir Belediyesi Ödülü
1991 Mimar Sinan Üniversitesi Şükran Ödülü

ANONİM YAĞLIBOYA TABLO

"Plajda Çocuk"

Tuval Üzeri Yağlıboya

Ölçü: 45 x 35 cm.

Restorasyon mevcuttur.