AUCTION OF MİXED WORKS

GÜMÜŞ BEYAZ AT TASVİRLİ MİNELİ TABAKA

Düşük ayar gümüş üzeri mineli, çok iyi kondisyonda beyaz at tasvirli sigara tabakası.

153 gr.

Ölçüler: 8,5 x 8 cm.

AFYON İŞİ GÜMÜŞ SİGARALIK

Sigaralık kısmı boynuz.Boynuz üzeri Ay Yıldız gümüş aplikeli, çubuk kısmı iki parçadan oluşmakta olup üzeri gümüş afyon işi işçilikle bezelidir.Sigaralığın ağız kısmı gümüş.Afyon çubuklar arasında iyi bir işçiliği olan koleksiyonluk örneklerdendir.

Uzunluk: 48 cm.

ERMENİ USTA İŞİ GÜMÜŞ HAMAM TASI

Bitkisel dekorlu Ermeni usta işi,yüksek kabartma işçilikli ve yoğun kabartma desenli.Zarif motifler ile işlenmiş zenne hamam tası.

900 ayar.

496 gr.

Çap: 21,5 cm.

Yükseklik: 5 cm.

HAYRETTİN SÖNMEZ

'Kış''

Kontrplak Üzeri Yağlıboya

İmzalı

2006 tarihli

Ölçüler: 21 x 36 cm.


Hayrettin Sönmez

1977'de Ankara G.E.E Resim Bölümünü bitirdi. İstanbul Kabataş Erkek Lisesindeki sanat eğitimciliği görevinden sonra atölyesinde çalışmalarını sürdürmektedir.

HÜSEYİN BİLİŞİK (1923-2004)

Kağıt Üzeri Karışık Teknik

İmzalı

Ölçüler: 33 x 29cm.

NACİ TERZİ

Peyzaj

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

10.11.2007 tarihli

Ölçüler: 50 x 70 cm.

ALİ İSMAİL TÜREMEN (1942- 2020)

'Kompozisyon''

Karton Üzeri Suluboya

İmzalı

1981 tarihli

Ölçüler: 50 x 50 cm.


ALİ İSMAİL TÜREMEN

Sanatçı 1968 yılında Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu'nu bitirdi. Aynı yıl Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu'nda göreve başladı. 1987 yılında Profesör unvanı aldı. Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nin kurucu hocalarındandır. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi ve Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde Temel Sanat Eğitimi ve Tasarım İlkeleri derslerini sürdürdü.

Sanat Özellikleri

Kitle etkisi uyandıran mavi figürler ve geometrik biçim göstergelerinin yer aldığı akrilik kompozisyonları, hacimsellik olgusuna öncelik veren bir sanat görüşünden kaynaklanır. Sonraki dönemlerde bu resimlere, seramik-heykel formları eşlik eder.

Ödüller

1975 - 9. DYO Sergisi(Başarı Ödülü)

1976 İstanbul Arkeoloji Müzeleri Açıkhava Sergisi(Resim Dalı Başarı Ödülü)

1979 - 3. Sedat Simavi Vakfı(Görsel Sanatlar Ödülü)(Mehmet Güleryüz ile)

ESAT TEKAND

'Soyut''

Karışık Teknik

İmzalı

Ölçüler: 30 x 27 cm.

ESAT TEKAND

Resim ve heykel çalışmalarının yanısıra tiyatro ve sinemada pek çok sahne tasarımı ve sanat yönetmenliği yaptı. Bu alanda ödüller almış olan Tekand, çeşitli üniversitelerde ve okullarda resim ve çağdaş sanat dersleri verdi. 1981’den bu yana birçok ulusal ve uluslararası sergide yer alan sanatçı, çok sayıda da kişisel sergi gerçekleştirmiştir.

EDİP HAKKI KÖSEOĞLU (1904-1990)

"Kompozisyon"

Kağıt Üzeri Suluboya

1973 tarihli

İmzalı

Ölçüler: 38 x 28 cm.

EDİP HAKKI KÖSEOĞLU

1904 yılında İstanbul'da doğdu. 1927 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi İbrahim Çallı atölyesinden mezun oldu. 1932'de Paris'te Andre Lhote atölyesinde çalıştı. Aynı yıl İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde asistan olarak çalışmaya başladı ve Müstakil Ressamlar Cemiyeti üyesi oldu. 1940 yılında Halkevleri Genel Merkezi tarafından Anadolu çalışmalarına gönderildi. Seyhan ve Toros manzaraları yaptı. 1948'de Münevver Köseoğlu ile evlendi. 1968'de İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nden emekli oldu. Sanatçının yapıtları Türkiye, Amerika, Fransa ve İsveç'teki özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.

ÜMMET KARACA

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 34 x 40 cm.

ÜMMET KARACA

Sanatçı,Tiflis Yüksek Ressamlar Okulundan 1982’de mezun oldu. 1987 yılında Gürcistan’ın Tiflis şehrinde ilk kişisel sergisini açtı. 1993’te ise Türkiye’deki ilk kişisel sergisini İstanbul’daki Varol Sanat Galerisinde düzenledi. Sonrasında da İstanbul ve Ankara’da pek çok karma sergiye katılmaya ve kişisel sergiler açmaya devam etti.

Ümmet Karaca genellikle yaptığı tablolarında İstanbul temasını işlemektedir. Eserlerinde şehrin sokaklarını, insanlarını, doğasını, sosyal yaşamını klasik bir üslupla resmetmeyi tercih etmektedir. Özellikle manzaraları resmetmeyi seven sanatçının eserlerini İzlenimci tarzın içinde de değerlendirebiliriz. Ümmet Karaca genel olarak şehir manzaralarıyla bilinse de natürmort ve portre de çalışmıştır.

İLDAR AHMET VELİ

'Geyşa''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

2009 Tarihli

Ölçüler: 90 x 80 cm.

İLDAR AHMET VELİ
1961 yılında Rusya'nın Başkiriya kentinde doğdu.
1985'te S. Petersburg Güzel Sanatlar Akademisi'nden 1992 yılında pekiyi ile mezun oldu. Sanatçı Türkiye'de yerleşti. İstanbul ve Büyükada'dan çalıştığı peyzaj, yalı ve faytonlu tablolarıyla beğenilip sevildi.

Sanatçının çeşitli koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır. Sanatçı'nın halen S. Petersburg Güzel Sanatlar Akademisi, UFA Rusya Nesterov ve Kazan Devlet Resim müzeleri koleksiyonlarında eserleri sergilenmektedir.

ÜMMET KARACA

'Emirgan Çay Bahçesi''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1956 Tarihli

Ölçüler: 67 x 86 cm.

ÜMMET KARACA

Sanatçı,Tiflis Yüksek Ressamlar Okulundan 1982’de mezun oldu. 1987 yılında Gürcistan’ın Tiflis şehrinde ilk kişisel sergisini açtı. 1993’te ise Türkiye’deki ilk kişisel sergisini İstanbul’daki Varol Sanat Galerisinde düzenledi. Sonrasında da İstanbul ve Ankara’da pek çok karma sergiye katılmaya ve kişisel sergiler açmaya devam etti.

Ümmet Karaca genellikle yaptığı tablolarında İstanbul temasını işlemektedir. Eserlerinde şehrin sokaklarını, insanlarını, doğasını, sosyal yaşamını klasik bir üslupla resmetmeyi tercih etmektedir. Özellikle manzaraları resmetmeyi seven sanatçının eserlerini İzlenimci tarzın içinde de değerlendirebiliriz. Ümmet Karaca genel olarak şehir manzaralarıyla bilinse de natürmort ve portre de çalışmıştır.

İLDAR AHMET VELİ

'Bursa''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

2015 tarihli

Ölçüler: 40 x 50 cm.


İLDAR AHMET VELİ
1961 yılında Rusya'nın Başkiriya kentinde doğdu.
1985'te S. Petersburg Güzel Sanatlar Akademisi'nden 1992 yılında pekiyi ile mezun oldu. Sanatçı Türkiye'de yerleşti. İstanbul ve Büyükada'dan çalıştığı peyzaj, yalı ve faytonlu tablolarıyla beğenilip sevildi.

Sanatçının çeşitli koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır. Sanatçı'nın halen S. Petersburg Güzel Sanatlar Akademisi, UFA Rusya Nesterov ve Kazan Devlet Resim müzeleri koleksiyonlarında eserleri sergilenmektedir.

TURGUT ATALAY (1918 - 2004)

Peyzaj

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1989 tarihli

Ölçüler: 40 x 50 cm.


TURGUT ATALAY

Sanatçı 1936 -1945 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde önce Nazmi Ziya Gülan, sonra İbrahim Çallı ve Léopold Lévy atölyelerinde öğrenim gördü. İki yıl Alman heykeltıraş Rudolf Belling’in yanında çalıştı 1940 yılında öğrencilik Léopold Lévy öncülüğünde kurulan Yeniler Grubu hareketine katıldı.

İstanbul Resim ve Heykel Müzesi'nde, başka müze ve galerilerde, özel koleksiyonlarda yapıtları yer almaktadır.

Ödüller

1940 Halkevleri Türkiye Birincilik Ödülü
1941 Halkevleri Takdir Ödülü
1955 Etibank Ödülü
1964 Akademi Ödülü
1987 Kültür Bakanlığı Ödülü
1988 İstanbul Büyük Şehir Belediyesi Ödülü
1991 Mimar Sinan Üniversitesi Şükran Ödülü

SAİP TUNA (1904 - 1974)

'Portre''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1940 tarihli

Ölçüler: 80 x 65 cm.

Saip Tuna

Sanayi-i Nefise Mektebinde iki yıllık eğitimi ardından Tuna kendi olanakları ile İtalya, Almanya ve Fransa'ya gitti. Hans Hoffman ve Heimen ile 1924'te çalıştıktan sonra Paris'te Julian Akademisi'ne devam etti.1939 yılında Türkiye'ye dönen Saip Tuna, Atatürk portreleri ve kompozisyonlarına yöneldi.Devlet Resim ve Heykel Sergileri, Halkevi Sergileri ve Ankara Ressamlar Cemiyeti Sergileri'ne katıldı. Eserleri Ankara Resim ve Heykel Müzesi'nde ve özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.

'SALVADOR DALİ'' PORSELEN TABAK

Alman Porselen Fabrikası üretimi ''Rosenthal'' damgalı.

Edisyon: 4980/5000

"Her şey ağızla başlar, sonra sinirler yoluyla vücutta bir yol bulur"

Çap: 26 cm.

ABİDİN DİNO (1913-1993)

'Eller''

Edisyon: 3/9.

1991 tarihli

Ölçüler:

Mermer Kaide

7,5 x 7,5 cm
Yükseklik: 12 cm.

Seramik Heykel

3,5 x 3 cm.
Yükseklik: 5,5 cm.

Abidin Dino

Çok yönlü bir kültür adamı olan Abidin Dino, çağdaş Türk resminin öncülerindendir. Türk resim tarihinde D Grubu ve Yeniler Grubu adlarıyla anılan sanat topluluklarının öncülerinden oldu. Türkiye'nin yanı sıra Fransa, Cezayir, ABD gibi ülkelerde sergiler açmış, yurt dışında New York Dünya Sanat Sergisi Danışmanlığı gibi görevler üstlendi.

İlk çizimleri Yarın gazetesinde, ilk yazıları Artist dergisinde 1930'lu yılların başında yayımlandı. Bu yıllarda Nâzım Hikmet'in Sesini Kaybeden Şehir (1931) ve Bir Ölü Evi (1932) adlı kitaplarına kapak desenleri de çizdi ve kendini çok genç yaşta ressam olarak kabul ettirdi. Halkın Dostu gazetesinde yayımlanan ve Atatürk’ü konu alan, çizgilerle süslü röportajı ile Atatürk’ün de beğenisini kazandı.

1933 yılında D Grubu adlı sanat grubunun kurucuları arasında yer aldı. Bu grubun amacı, memlekette sanatın gelişmesini ve yayılmasını sağlamak, düşünce yanı ağır basan resimler yaparak, Batı'daki çağdaş akımlarla boy Ölçülerşecek yenilikler getirmekti.

1968 öğrenci olayları sırasında Paris sokaklarında yürüyüşlere, toplantılara katıldı, sokaklardaki etkinlikleri çizdi. Türkiye'deki ilk kişisel sergisini 1969'da açarak Paris çalışmalarının bir bölümünü gösterdi.

1979 yılında Fransız Plastik Sanatlar Birliğinin Onursal Başkanlığına seçildi, 1989'da Fransız Kültür Bakanlığının Sanat ve Edebiyat Altın Şövalye Nişanı ile ödüllendirildi.

Fikret Mualla, Hakkı Anlı, Remzi Raşa, Selim Turan, Avni Arbaş, Nejat Devrim, Mübin Orhon ve Albert Bitran ile beraber Paris Türk Ekolü pentür sanatçılarındandır.

ABİDİN DİNO (1913-1993)

'Eller''

Edisyon: 4/9.

1991 tarihli


Ölçüler:

Mermer Kaide

9 x 9 cm.
Yükseklik: 20 cm.

Seramik Heykel

6 x 6 cm.
Yükseklik: 9 cm.

Abidin Dino

Çok yönlü bir kültür adamı olan Abidin Dino, çağdaş Türk resminin öncülerindendir. Türk resim tarihinde D Grubu ve Yeniler Grubu adlarıyla anılan sanat topluluklarının öncülerinden oldu. Türkiye'nin yanı sıra Fransa, Cezayir, ABD gibi ülkelerde sergiler açmış, yurt dışında New York Dünya Sanat Sergisi Danışmanlığı gibi görevler üstlendi.

İlk çizimleri Yarın gazetesinde, ilk yazıları Artist dergisinde 1930'lu yılların başında yayımlandı. Bu yıllarda Nâzım Hikmet'in Sesini Kaybeden Şehir (1931) ve Bir Ölü Evi (1932) adlı kitaplarına kapak desenleri de çizdi ve kendini çok genç yaşta ressam olarak kabul ettirdi. Halkın Dostu gazetesinde yayımlanan ve Atatürk’ü konu alan, çizgilerle süslü röportajı ile Atatürk’ün de beğenisini kazandı.

1933 yılında D Grubu adlı sanat grubunun kurucuları arasında yer aldı. Bu grubun amacı, memlekette sanatın gelişmesini ve yayılmasını sağlamak, düşünce yanı ağır basan resimler yaparak, Batı'daki çağdaş akımlarla boy Ölçülerşecek yenilikler getirmekti.

1968 öğrenci olayları sırasında Paris sokaklarında yürüyüşlere, toplantılara katıldı, sokaklardaki etkinlikleri çizdi. Türkiye'deki ilk kişisel sergisini 1969'da açarak Paris çalışmalarının bir bölümünü gösterdi.

1979 yılında Fransız Plastik Sanatlar Birliğinin Onursal Başkanlığına seçildi, 1989'da Fransız Kültür Bakanlığının Sanat ve Edebiyat Altın Şövalye Nişanı ile ödüllendirildi.

Fikret Mualla, Hakkı Anlı, Remzi Raşa, Selim Turan, Avni Arbaş, Nejat Devrim, Mübin Orhon ve Albert Bitran ile beraber Paris Türk Ekolü pentür sanatçılarındandır.

YAVUZ TANYELİ

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 70 x 60 cm.

Yavuz Tanyeli

1950 yılında Trabzon'da doğdu. 1974 yılında T.E.D. Ankara kolejini bitirdi. 1978 yılında İ.D.G.S.A. Uygulamalı Endüstri Sanatları Yüksek Okulu'ndan mezun oldu.

Tanyeli'nin resmi geniş fırça tuşları ve kalın dokulu boyama biçimi ile anlatımcı bir estetiğe sahiptir. Primitif sanatlardan ve Siyah Kalem resimlerinden etkilenmiştir.

Ödüller Arasında:

1982 - Vakko Yarışması Başarı Ödülü
1989 - Günümüz Sanatçıları İstanbul Birincilik Ödülü

Kişisel Sergiler Arasında:

2007 - "Contemporary istanbul", İstanbul
2005 - AKM, Şenol Yorozlu ile, İstanbul
2004 - Art İstanbul, İstanbul
2003 - Tüyap 13. İstanbul Sanat Fuarı, İstanbul
1999 - Teşvikiye Sanat Galerisi, İstanbul
1997 - Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul
1992 - Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul
1983 - Vakko Sanat Galerisi, İzmir

MEHMET GÜN (1956-2014)

''There is a chance and I will promise''

Tuval Üzeri Karton Marufle Karışık Teknik

İmzalı

16.02.1986 tarihli

Ölçüler: 70 x 50 cm.

Mehmet Gün

Flora resimleri, çağdaş fotoğraf ve video çalışmalarını birlikte yürüten ressam ve çağdaş sanatçı Mehmet Refik Gün, Almanya’da tanındığı ismiyle Dennis Gün, 2014 yılına kadar özgün bir sanatçı kimliği yaratmayı başardı.

Mehmet Gün Flora resimleriyle sanatımızın tarihinde yerini alır. Bu resimlerinin alt yapısında araştırma ve inceleme yatar. Gün, kültür ve sanata yaklaşımının ilk dönemlerinde Twombly ile ortak bir kültür kesiti içinde yer aldığını fark eder ve resimlerinin kaynakları arasına bu sanatçıyı yerleştirir. Ancak onun Flora resimlerinin en büyük etki kaynağı Ege kültürü ve doğasıdır. Ege sahillerinin Grek ve Anadolu’nun Roman döneminin mitolojileri ve efsanelerini izleklerine yerleştiren Gün, soyut ekspresyonist yorumlar tasarlamaya yönelir. Son derece itina ile seçilmiş doğal keten tuvaller üzerine akrilik ve çoğu zaman da tebeşir kullanarak doğanın atmosferini, rüzgârını, belki de en doğru tanımla Flora’nın nefesini resimler.

2014 yılına kadar kendi içinde değişim ve bir gelişim çizgisi izleyerek süren soyut ekspresyonlarını yapmaya başlar. Yunan mitolojisinin izlerinden giderek adlandırdığı bu resimleri Mehmet Gün’ün özgün değerlere ulaştığı resimlerdir. İşte tam da bu aşamada Gün’ün resimlerini dikkatle incelemek, onun çalışma aşamaları, tasarım özellikleri ve tuval yüzeyinde kullandığı teknikleri belirlemek, sonra da çağdaş sanat içindeki yerini belirlemek yerinde olacaktır.

MEHMET GÜN (1956-2014)

Tuval Üzeri Karton Marufle Karışık Teknik

21.02.1986 tarihli

İmzalı

Ölçüler: 75 x 55 cm.


Mehmet Gün

Flora resimleri, çağdaş fotoğraf ve video çalışmalarını birlikte yürüten ressam ve çağdaş sanatçı Mehmet Refik Gün, Almanya’da tanındığı ismiyle Dennis Gün, 2014 yılına kadar özgün bir sanatçı kimliği yaratmayı başardı.

Mehmet Gün Flora resimleriyle sanatımızın tarihinde yerini alır. Bu resimlerinin alt yapısında araştırma ve inceleme yatar. Gün, kültür ve sanata yaklaşımının ilk dönemlerinde Twombly ile ortak bir kültür kesiti içinde yer aldığını fark eder ve resimlerinin kaynakları arasına bu sanatçıyı yerleştirir. Ancak onun Flora resimlerinin en büyük etki kaynağı Ege kültürü ve doğasıdır. Ege sahillerinin Grek ve Anadolu’nun Roman döneminin mitolojileri ve efsanelerini izleklerine yerleştiren Gün, soyut ekspresyonist yorumlar tasarlamaya yönelir. Son derece itina ile seçilmiş doğal keten tuvaller üzerine akrilik ve çoğu zaman da tebeşir kullanarak doğanın atmosferini, rüzgârını, belki de en doğru tanımla Flora’nın nefesini resimler.

2014 yılına kadar kendi içinde değişim ve bir gelişim çizgisi izleyerek süren soyut ekspresyonlarını yapmaya başlar. Yunan mitolojisinin izlerinden giderek adlandırdığı bu resimleri Mehmet Gün’ün özgün değerlere ulaştığı resimlerdir. İşte tam da bu aşamada Gün’ün resimlerini dikkatle incelemek, onun çalışma aşamaları, tasarım özellikleri ve tuval yüzeyinde kullandığı teknikleri belirlemek, sonra da çağdaş sanat içindeki yerini belirlemek yerinde olacaktır.

RUŞEN EŞREF YILMAZ

'Manzara''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

2012 Tarihli

Ölçüler: 110 x 150 cm.

Ruşen Eşref Yılmaz

Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Almanca Bölümünü bitirdikten sonra Eskişehir Anadolu Üniversitesi'nde lisans eğitimini tamamladı. Şiire, edebiyata ve resme ilgi duydu. Onun üzerinde kişisel sergi açıp önemli grup sergilerinde yer aldı.

MEHMET ÖZET

'Kuşlar''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 130 x 130 cm.

Mehmet Özet

Gazi Üniversitesi Resim Bölümünde lisans eğitimini tamamlamış olan Prof. Mehmet Özet uzun yıllardır sanat çalışmalarına devam etmekte bir yandan da üniversitede öğretim üyeliği yapmaktadır. Sanat eğitimciliği yönüyle de binlerce öğrenciye resim dersleri vermiş olan sanatçı topluma birçok yeni sanatçı da kazandırmıştır.

ANDRE VERLON (1917-1993) (Willy Verkauf)

Baskı

Babel

Edisyon: 4/10

Ölçüler: 57 x 40 cm.

Andre Verlon (Willy Verkauf)

Kişisel Sergiler Arasında:

1961: Galerie Klihm, Münih
1962: Kunsthalle Düsseldorf
1962: Brook Street Galerisi, Londra
1962: D'Arcy Galerileri, New York
1963: Galerie Arditti, Paris
1963: Galerie d'Art Moderne, Basel
1963: Uluslararası Ev, Denver
1963 Sanat Akademisi, Memphis ABD
1963 Galleria Arturo Schwarz, Milano
1963: Galleria Penelope, Roma
1964: Sanat Müzesi, Atina ABD
1964: Galleria Incontro, Salerno
1964: Galleria Guida, Napoli
1964: Künstlerhaus , Viyana
1964: Devlet Müzesi, Graz
1964: Linz şehri için yeni galeri
1965: Alwin Galerisi, Londra
1966: La Case d'Art, Paris
1967: Galerie Le Solstice, Marsilya
1967: Hasenclever Galerisi Köln
1967: Galleria Penelope, Roma
1968: Galleria d'Arte Moderna Il Vaglio Firenze
1968: Viyana Modern Sanat Merkezi
1969: Ingolstadt Sanat Derneği
1969: Zivot, Bratislava
1969: Dum umeni, Brno
1969: Svaz, Ales, Prag
1970: FNAC, Paris
1971: Avusturya Enstitüsü, New York
1973: Galerie Würthle , Viyana
1976: Avusturya Galerisi Belvedere , Viyana
1984: MMK Palais Lihtenştayn , Viyana

MURAT TOLGA

Karton Üzeri Suluboya

İmzalı

Ölçüler: 30 x 64 cm.

Murat Tolga

1966 yılında İstanbul'da doğdu. Marmara Üniversitesi Atatürk Eğitim Fakültesi Resim bölümü mezunudur.
Yeni biçimlemelere açık olmasıyla tanınan sanatçı eserlerinde insan ve hayvan figürlerine ağırlık veriyor. Bir dönem grafik tasarımcılığı ile uğraştıktan sonra tamamen resim sanatına yönelen ve Uluslararası Plastik Sanatçılar Derneği üyesi olan Tolga, halen serbest ressam olarak çalışmalarını sürdürüyor.


Kişisel Sergiler Arasında:

2001 İş Bankasi Sanat Galerisi - İzmir
2002 Pera Sanat Galerisi - İstanbul
2003 Ziraat Bankası Sanat Galerisi - Ankara
2003 Art İst Sanat Fuarı Anka Art
2006 Tüyap Sanat Fuarı Anka Art
2008 Sintesi Sergisi

ELÇİN MUSTAFAYEV

Tuval Üzeri Akrilik Boya

İmzalı

2022 tarihli

Ölçüler: 37 x 68 cm.

Elçin Mustafayev

Azerbaycan Devlet Ressamlik Akademisi AZERBAYCAN 2010 yılında mezun olmuştur. Yüksek Lisans ve Doktorasını Türkiye'de bitirmiştir.
Sanatsal faaliyetleri arasında uluslararası ve ulusal sergilere katılmıştır.

Başarı ve Ödülleri Arasında:

2022 - İSTANBUL FATİH BELEDİYESİ
MANSİYON
“Tarihten Tuvale”

2022 - KADEM Isparta Temsilci
MANSİYON
KADEM Isparta Temsilci "Gül'ümseyen Kadınlar" temalı resim yarışması.

2022 - Türkiye Jokey Kulübü
3. BAŞARI ÖDÜLÜ
Türkiye Jokey Kulübü 11. Resim Yarışması

2021 - 1. BAŞARI ÖDÜLÜ
ŞANLI DESTANIN 100. YIL DÖNÜMÜ ANISINA GAZİANTEP MİLLİ MÜCADELE KAHRAMANLARI PORTRE YARIŞMASI YAĞLI BOYA DALINDA

2021 - 1. BAŞARI ÖDÜLÜ
ŞANLI DESTANIN 100. YIL DÖNÜMÜ ANISINA GAZİANTEP MİLLİ MÜCADELE KAHRAMANLARI PORTRE YARIŞMASI SULU BOYA DALINDA

2021 - NİĞDE BELEDİYESİ
2. BAŞARI ÖDÜLÜ
" Uluslararası Ömer Halisdemir ve 15 Temmuz Ruhu Resim Yarışması"

2021 - NİĞDE BELEDİYESİ
2. BAŞARI ÖDÜLÜ
“Medeniyetlerin Yaşatıldığı Şehir”

BETÜL MERKAN

Tuval Üzeri Karışık Teknik

''Kubbe ve Kertenkele''

İmzalı

2019 tarihli

Ölçüler: 70 x 50 cm.

Betül Merkan

1994-1998 Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Bölümü, Lisans Derecesi

2001-2005 Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Yüksek Lisansı
Yüksek Lisans Tezi: “Resimdeki sezgi sorunsalı”

Kişisel Sergiler Arasında:

2014 BBK Oldenburg, Almanya

1999 Sabancı Üniversitesi (Kasa Galeri, Aradakiler), İstanbul

Karma Sergiler Arasında:

2013 artP.kunstverein Viyana
2007 İnek Geçidi İstanbul
2003 Sanat Alan (Kargart), İstanbul
2003 Günümüz Sanatçıları (Aksanat), Çağdaş Sanatçılar İstanbul Sergisi
2001 Günümüz Sanatçıları (A.K.M.), Çağdaş Sanatçılar İstanbul Sergisi
2000 Günümüz Sanatçıları Retrospektif (D.G.S.G.), İstanbul, Çağdaş Sanatçılar İstanbul Sergisi
2000 Geleneksel 12. Resim Yarışması Sergisi 2000, İstanbul
1998 Günümüz Sanatçıları Sergisi (Başarı Ödülü A.K.M.), Çağdaş İstanbul Sanatçıları Sergisi
1997 Günümüz Sanatçıları Sergisi (AKM), Çağdaş İstanbul Sanatçıları Sergisi
1997 Genç Etkinlik (TÜYAP), İstanbul
1996 Genç Etkinlik (TÜYAP), İstanbul
1996 Performans Eric Anderson – Şükran Aziz (AKM), İstanbul.

SADIK ERK

'Natürmort''

Duralit Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 32 x 42 cm.


SADIK ERK

Sanatçı ilk sanat öğrenimini Orta okul ve lisede resim hocası Fikret TARHAN`dan aldı.1982 yılında resimleri üzerinde köklü bir etki yaratacak olan MAHMUT CUDA ile tanıştı.Onun kullandığı tekniği benimseyerek nesnel gerçekliğe uyumlu resimler yaptı.

TANKUT BİLGE

'Çubuklu - İstanbul''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 25 x 36 cm.

Tankut Bilge

1942 İstanbul doğumlu olan Tankut Bilge, günümüzde Mimar Sinan Üniversitesi olan, Devlet Güzel Sanatlar Akademisi-Yüksek Dekoratif Sanatlar bölümünden mezun oldu. Sanatçı, İstanbul'u işleyen resimleriyle yurt içi ve yurt dışında 40'ın üzerinde kişisel sergi açtı.

EBRU YOLVER

'Huzur''

Tuval Üzeri Akrilik Boya

İmzalı

2023 tarihli

Ölçüler: 20 x 40 cm.

EBRU YOLVER

İzmirli bir tasarımcı ve ressam olan Ebru Yolver, Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi mezunudur.Yüksek lisansını da aynı üniversitede yaparak, 2002 yılında mezun olmuştur.

Resim hayatında ağırlıklı olarak suluboya ve akrilik ressamı olan sanatçı, Yağlıboya yanı sıra 2001 yılından beri kendi geliştirdiği “cafegrafin” “Kahve kokan resimler” tekniği ile resimlerini yapmıştır.Resim yarışmalarında jüri üyeliği yapmış, yurtiçi ve yurtdışı solo sergileri dışında birçok karma sergide de yer almıştır.

2002’den bugüne eserleri farklı koleksiyonerlerde bulunmaktadır.

Kişisel Sergiler Arasında:
2023 Galeri Bizim/ Nişantaşı İstanbul
2020 Lamponia Art / Assos
2016 Le Meridien 4×4 / 16 sergisi / İstanbul
2015 Corrine Otel Resim Galerisi / İstanbul
2015 İstanbul Coffee Festivali, Haydarpaşa Garı / İstanbul
2015 Juno, Nişantaşı / İstanbul
2015 8 Solo Sergi, Nişantaşı / İstanbul
2006 Chios Public Art Gallery / Sakız Adası (Chios)
2005 Universiad kapsamında, Osmanlı Demir Hindi / İzmir
2002 İzmir A.Ü. Tömer / İzmir

Karma Sergiler Arasında:

2023 24 Kasım Öğretmenler günü Uluslararası Çevrimici Karma Sergi.(Marmara Üniversitesi, Süleyman Demirel ve Yıldız Teknik Üniversitesi'nin düzenlediği karma sergi etkinliği)
2023 100:RED Sergisi, 42 Maslak
2023 Otonom Arts Events, 9.sok A.O. Sanayi/Maslak
2020 “Sınırsız Renkler” Sergisi, Ogad Yararına, Trump Art Gallery / İstanbul
2019 “Masumiyetin Umudu” Sergisi, Ogad Yararına, Trump Art Gallery / İstanbul
2017 “Düşsel Manifesto” Ogad İçin Otizimli Çocuklarla Sanat Atölyesi ve Dergisi, Joint Idea
Kanyon / İstanbul
2017 “Minimalist Devinim” Canlı Performans ve Sergi, Terakki Sanat / Istanbul
2015 Lütfi Kırdar İç Mimarlık Fuarı / İstanbul
2015 Art Ankara Çağdaş Sanat Fuarı / İstanbul
2015 Yeni Cami Müzesi / Selanik
2003 İzmir Agememnon Festivali, Kitvak Yararına Karma Sergi / İzmir

YARIŞMA & ÖDÜLLERİ

2018 Business Channel Türk TV kanalı tarafından ''Meleğinde Bilirkişi Ödülü''
2010 İTO'nun düzenlediği ''Derin Mavi'' konulu vitrin yarışmasında ''Birincilik Ödülü''
1994 Aker tarafından düzenlenen ''Damla Eşarp'' yarışmasında ''Mansiyon Ödülü''.

EBRU YOLVER

'Burdayım''

Karton Üzeri Akrilik Boya

İmzalı

2022 tarihli

Ölçüler: 50 x 40 cm.

EBRU YOLVER

İzmirli bir tasarımcı ve ressam olan Ebru Yolver, Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi mezunudur.Yüksek lisansını da aynı üniversitede yaparak, 2002 yılında mezun olmuştur.

Resim hayatında ağırlıklı olarak suluboya ve akrilik ressamı olan sanatçı, Yağlıboya yanı sıra 2001 yılından beri kendi geliştirdiği “cafegrafin” “Kahve kokan resimler” tekniği ile resimlerini yapmıştır.Resim yarışmalarında jüri üyeliği yapmış, yurtiçi ve yurtdışı solo sergileri dışında birçok karma sergide de yer almıştır.

2002’den bugüne eserleri farklı koleksiyonerlerde bulunmaktadır.

Kişisel Sergiler Arasında:

2020 Lamponia Art / Assos
2016 Le Meridien 4×4 / 16 sergisi / İstanbul
2015 Corrine Otel Resim Galerisi / İstanbul
2015 İstanbul Coffee Festivali, Haydarpaşa Garı / İstanbul
2015 Juno, Nişantaşı / İstanbul
2015 8 Solo Sergi, Nişantaşı / İstanbul
2006 Chios Public Art Gallery / Sakız Adası (Chios)
2005 Universiad kapsamında, Osmanlı Demir Hindi / İzmir
2002 İzmir A.Ü. Tömer / İzmir

Karma Sergiler Arasında:

2023 24 Kasım Öğretmenler günü Uluslararası Çevrimici Karma Sergi.(Marmara Üniversitesi, Süleyman Demirel ve Yıldız Teknik Üniversitesi'nin düzenlediği karma sergi etkinliği)
2023 100:RED Sergisi, 42 Maslak
2023 Otonom Arts Events, 9.sok A.O. Sanayi/Maslak
2020 “Sınırsız Renkler” Sergisi, Ogad Yararına, Trump Art Gallery / İstanbul
2019 “Masumiyetin Umudu” Sergisi, Ogad Yararına, Trump Art Gallery / İstanbul
2017 “Düşsel Manifesto” Ogad İçin Otizimli Çocuklarla Sanat Atölyesi ve Dergisi, Joint Idea
Kanyon / İstanbul
2017 “Minimalist Devinim” Canlı Performans ve Sergi, Terakki Sanat / Istanbul
2015 Lütfi Kırdar İç Mimarlık Fuarı / İstanbul
2015 Art Ankara Çağdaş Sanat Fuarı / İstanbul
2015 Yeni Cami Müzesi / Selanik
2003 İzmir Agememnon Festivali, Kitvak Yararına Karma Sergi / İzmir

YARIŞMA & ÖDÜLLERİ

2018 Business Channel Türk TV kanalı tarafından ''Meleğinde Bilirkişi Ödülü''
2010 İTO'nun düzenlediği ''Derin Mavi'' konulu vitrin yarışmasında ''Birincilik Ödülü''
1994 Aker tarafından düzenlenen ''Damla Eşarp'' yarışmasında ''Mansiyon Ödülü''.

EREN EYÜBOĞLU (1907 - 1988)

'Balıkçılar''

Kağıt Üzeri Karakalem

İmzalı

Ölçüler: 32 x 24 cm.

Eren Eyüboğlu

Romanya Yaş Güzel Sanatlar Akademisi’nde resim öğrenimi gördü. 1929 yılında okulu bitirdikten sonra Paris’e gitti. Dört yıl boyunca Julian Akademisi’nde André Lhote’un öğrencisi oldu. Bu sürede Monet ve Cezzane’nın eserlerini inceledi. Onlardan röprodüksiyon çalıştı. 1930 yılında Paris’te tanıştığı kendisi gibi resim sanatçısı olan Bedri Rahmi Eyüboğlu ile 1936 yılında evlenerek İstanbul’a döndü. İki resim sanatçısı eş olarak yaşamlarını sürdürmeye başladıkları Türkiye’nin dört bir yanını dolaşarak Anadolu insanının yaşam biçimini tuvallerine folklorik özellikleri plastik ögelerle birleştirerek yansıttı. Bedri Rahmi Eyüboğlu ile birlikte D Grubu’na katıldı. Topluluğun etkinliklerinde önemli rol üstlenen sanatçı resimlerinde soyutlamacı ve Ekspresyonist görüşü ile Anadolu insanına ve doğal yaşama yönelik konular işledi.

AZAT YEMAN

Tuval Üzeri Akrilik ve Yağlıboya

İmzalı

2023 tarihli

Çap: 45 cm.

Azat Yeman

1992 yılında Bitlis’in Tatvan İlçesi’nde doğdu.2005-2009 yılların da Kırşehir Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Resim bölümün’de eğitim gördü. 2013 yılında, Ondokuz Mayıs Üniversitesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü, Resim İş Öğretmenliği bölümünden mezun oldu.2014 yılında Kayseri Erciyes Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Ana Sanat Dalında Tezli yüksek lisans eğitimine başladı. Uluslararası birçok gravür baskı resim sergisine katıldı.

Ödüller Arasında:

2011- 1. Ponart Resim Yarışması mansiyon ödülü, Işık Üniversitesi, İstanbul.

SEMA BİCİK

'Dedikodu''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

2017 tarihli

Ölçüler: 90 x 90 cm.

SEMA BİCİK

Sanatçı 1977’de Ankara Gazi Üniversitesi Resim Bölümü, 1979’da İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’ne girdi. 1985’de Yüksek Resim Bölümü’nden mezun oldu.Resim sanatının yanısıra moda tekstil sektöründe de çalışmaları vardır. Resim tarzı sürrealist olup, halen çalışmalarını atölyelerinde sürdürmektedir.

Sanatçının çok özel koleksiyonlarda eserleri bulıunmaktadır.

ÜMİT ERZURUMLU

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

2013 tarihli

Ölçüler: 120 x 90 cm.


Ümit Erzurumlu

1992 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Tasarımı Bölümüne girdi. Üniversite öğrenimi sırasında Mustafa Aslıer’den ve Fevzi Karakoç’tan baskı dersleri aldı. 1999 ve 2003 yılları arasında kübist tarzı benimserken, sonrasında asimetrik imgeler kullanmaya ve dinamik algıyı görselleştirmeye başladı. Resimleri renk, form ve çizgi üzerinde durarak farklı bir dinamizmi ifade etti.

Özellikle hareket temsili ile kaynaşan parçalı formlar eserlerinde göz önüne çıkmaktadır. Eserleri, fütürizm ve kübo-fütürizm başlıkları altında tanımlanır.

1997-2000 yılları arasında Efes Celcus Kütüphanesi’nde açılan karma sergilerde sergilenen yağlı boya tabloları ve resim çalışmaları, farklı ülkelerin koleksiyonlarında yer aldı. Bazı eserleri Türkiye’de de özel koleksiyonlar da yerini aldı. 2016’da Paris’te sergilenen resimlerinde biri Unesco Sanat Eserleri Koleksiyonuna seçildi.

AVNİ ARBAŞ (1919 - 2003)

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 115 x 80 cm.

Avni Arbaş

İlk resim öğretmeni sayılabilecek babasının 1929 yılında Sivas’ta ölümü üzerine annesi ile birlikte geldiği İstanbul’da Galatasaray Lisesi’ne kayıt oldu. O günün Galatasaray Lisesi öğrencileri ve günümüz ressamları Cihat Burak ile Selim Turan’la birlikte asker ressamlardan Mehmet Ali Bey’in öğrencisi oldu. Dönemin Akademi hocaları İbrahim Safi ile Naci Kalmukoğlu’nun atölyelerinde çalıştı. 1937 yılında şimdiki adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi orta kısmına girmek üzere Galatasaray Lisesi’nden ayrıldı. İbrahim Çallı ve Leopold Levy’nin atölyelerinde çalışan Arbaş, Akademi’de kaldığı dokuz yılın son dönemlerinde Devlet Resim ve Heykel Sergilerine katıldı. 1946 yılında okulu bitirdikten sonra; dönemin Maarif Vekili (Millî Eğitim Bakanı) Hasan Ali Yücel’in çabalarıyla düzenlenen “Yurt Gezileri”ne katılarak Siirt’e gitti.

Fransız Hükûmeti’nin bursu ile Paris’e giden sanatçı 1951 yılında Türkiye’de Maya Galerisi’nde, 1954 yılında ise Paris’te Mahmut Makal’ın “Bizim Köy” adlı kitabından esinlenerek yaptığı çalışmaları ile ilk sergilerini açtı.1966 yılında Henri Montherlant’ın 3. cildini onbeş Litho (Taş baskı) çalışmasıyla resimledi.

Fikret Mualla, Hakkı Anlı, Abidin Dino, Selim Turan, Remzi Raşa, Nejad Melih Devrim, Mübin Orhon ve Albert Bitran ile beraber Paris Türk Ekolü pentür sanatçılarındandır.

HALUK AKAKÇE (1970 - 2023)

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

2013 tarihli

Ölçüler: 70 x 100 cm.

HALUK AKAKÇE

4 Temmuz 1970 tarihinde Ankara'da doğdu. Video enstelasyonları, duvar resimleri, akrilik ile ahşap panel ve kâğıt üzerine çalışmalar yapan Akakçe, Bilkent Üniversitesi'ndeki iç mimarlık eğitiminin ardından Londra'daki Royal College of Art ve Amerika’daki The School of the Art Institute of Chicago'daki MFA derecelerini birincilikle tamamladı. 1997'de ilk kişisel sergisini Chicago'da açmasının ardından sanat çalışmalarına Londra ve New York'ta devam etti.

Dünyanın önde gelen sanat merkezlerinde birçok sergi açan Akakçe’nin islerinin sergilendiği mekanlar arasında Whitney Museum of American Art (New York, 2002), PS-1 Contemporary Art Center, Long Island City (New York, 2001) New Museum, (New York, 2002), Tate Britain (Londra, 2004) Chelsea Art Museum (New York, 2007), Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Kunsthaus Graz (Graz- Avusturya, 2008) ve İstanbul Modern Sanat Müzesi (İstanbul, 2009) bulunuyor.

Sanatçının katıldığı önemli bienal ve festivaller arasında; 2002’deki "Metropolitan Iconographies" 25. Sao Paulo Bienali, 2001’deki "Painting at the Edge of the World" Walker Art Center, Minneapolis ve Paolo Colombo küratörlüğündeki 6.Uluslararası İstanbul Bienali de yer alıyor. Sanatçı Las Vegas valisinin davetiyle 2006 yılına damgasını vuran projesi “Sky is the Limit”i Fremont Caddesi’ndeki dünyanın en büyük LED ekranı olan Viva Vision’da gerçekleştirdi. Las Vegas'ta şehir merkezinde, dört blok boyunca devam eden, dev ekranlardan oluşmuş bir kubbe olarak nitelenebilecek bu isin ardından Akakçe, Louis Vuitton markası tarafından geçmişte pek çok değerli sanatçının davet edildiği Maison Louis Vuitton Champs- Elysées’de video enstelasyonu sergiledi.

ZEKİ FAİK İZER (1905-1988)

Tuval Üzeri Kağıt Marufle Guaj

İmzalı

1962 tarihli

Ölçüler: 45 x 58 cm.


ZEKİ FAİK İZER

Türk ressam Zeki Faik İzer 1905’te İstanbul’da doğdu. Sanata ilgi duyan bir ailenin içinde küçük yaşlarda çizdiği desenlerle resme ilgisi belirmeye başlayan sanatçı Vefa Sultanisi’nde okudu. 1923’de Sanayii Nefise Mektebi’nde İbrahim Çallı Atölyesi’nde eğitim aldı. 1928-1932 arasında Paris’te Andr Lhote ve Emile Othon Friezs ( I 879-1949) atölyelerinde sanat eğitimini geliştirdi. Yurda dönüşünde Gazi Terbiye Enstitüsü Resim-İş Bölümü’ne resim hocası olarak atanan ve bir yıl sonra İstanbul’a dönen Zeki Faik, başlangıçta kübizmle ilgilenmekle beraber bu biçemin geometrikleştirilmiş işçiliğine, fazla entelektüel ve Ölçülerlü tekniğine kendini uyduradı.

BURHAN UYGUR (1940-1992)

Karton Üzeri Duralite Marufle Karışık Teknik

İmzalı

1986 tarihli

Ölçüler: 25 x 18 cm.

BURHAN UYGUR

Sanatçı 1961 yılında şimdiki Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan, dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüpoğlu Atölyesi'nden 1969 Şubat döneminde mezun oldu.

Sergilerinden

1968: Beyoğlu Sanat galerisi İstanbul

1972: Taksim sanat Galerisi "Hiçlik Üzerine Kurulan Boş Hayaller istanbul

1974: Devlet Resim heykel galerisi Günler Ne İşe Yarar Resim Sergisi

1975: Sıfırın Düğümü

1976: Ölü Şehrin Çiçekleri


Ödüller

1968: Çağdaş Ressamlar Cemiyeti "Yılın Genç Ressamı" ödülü

1978: Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü

1982: 2. Asya Avrupa Bienali İkincilik Ödülü

KADİR AKORAK

'Portre''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 27 x 35 cm.

Kadir Akorak

1947 İstanbul doğumlu sanatçı İlk kişisel sergisini 1973’te, İstanbul’da açtı.Sanatçının birçok eseri tanınmış koleksiyonlarda bulunmaktadır.

ŞAHİN PAKSOY

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1980 tarihli

Ölçüler: 40 x 50 cm.

Provenans: Ş.P. Özel Koleksiyon

Şahin Paksoy

1952 doğumlu Şahin Paksoy, sanata 1973-1980 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde seramik eğitimi ile başlamıştır. 1980 yılında, öğrenciliğine devam ederken açtığı ilk sergisinden itibaren yurtiçi ve yurtdışında birçok karma ve solo sergilere katılmıştır.

Osmanlı’nın minyatür sanatı, Bizans ikonaları ve Selçuklu halıları gibi geleneksel ögelerden esinlenen Paksoy, gündelik yaşamında karşısına çıkan insanları konu alır. İnsan figürlerinin ön plana çıktığı eserlerinde; kendine has bir dil oluşturarak çoğu zaman geleneksel Anadolu insanının yaşam tarzı ve değerlerini, izlenimlerini duyguları ile harmanlayarak yarattığı kendine özgü diliyle bir öykü anlatmak istercesine resmeder. Yağlı boya kullandığı resimlerindeki figürlerden yola çıkarak figüratif heykeller de yapan sanatçının yapmış olduğu eserler arasında soyut çalışmalar de yer alıyor.

BURHAN UYGUR (1940-1992)

Karton Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1998 tarihli

Ölçüler: 21 x 16 cm.

BURHAN UYGUR

Sanatçı 1961 yılında şimdiki Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan, dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüpoğlu Atölyesi'nden 1969 Şubat döneminde mezun oldu.

Sergilerinden:

1968: Beyoğlu Sanat galerisi İstanbul

1972: Taksim sanat Galerisi "Hiçlik Üzerine Kurulan Boş Hayaller istanbul

1974: Devlet Resim Heykel Galerisi Günler Ne İşe Yarar Resim Sergisi

1975: Sıfırın Düğümü

1976: Ölü Şehrin Çiçekleri


Ödüller:

1968: Çağdaş Ressamlar Cemiyeti "Yılın Genç Ressamı" ödülü

1978: Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü

1982: 2. Asya Avrupa Bienali İkincilik Ödülü

HAMİT GÖRELE (1900-1980)

'Peyzaj''

Karton Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 27 x 36 cm.


HAMİT GÖRELE

Türk Empresyonist Ressam Hamit Görele 1903 yılında Giresun’un Görele ilçesinde doğmuştur. 1928 yılında Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olan Hamit Görele bir dönem resim öğretmenliği yapmıştır. Bu dönemde Avrupa Resim Yarışmasında aldığı ikincilik ödülü sonucu Maarif Vekaleti tarafından Fransa’ya eğitime gönderilmiş; Paris’teki başarılarından dolayıysa 16 Şubat 1929’da Bakanlıktan takdirname almıştır. 1930’da Montparnasse Bulvarı Grand Galerie Moderne’de açılan karma sergide Firavunun Eşi ve Odalık adlı resimleri Cézanne, Matisse, Picasso, Bonnard ve Lhote gibi önemli ressamların çalışmalarıyla beraber yer almıştır.

Dört yıl Paris’te Andre Lhote Akademisi’nde çalışmıştır. 1933’te Türkiye’ye döndükten sonra Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin sergilerine katılmaya ve birliğin başkanlığını yürütmeye başlamıştır. 1968 yılında Çağdaş Türk Ressamları Cemiyeti yılın sanatçısı ödülünü almıştır. Yurtiçi ve yurtdışında sergilere katılmış, Türk resminin yayılması ve çağdaşlaşmasına katkıları olmuştur. 1978 yılında Devlet Onur Belgesi verilen iki ressamdan biri olan Görele, 1980 yılındaysa Devlet Resim ve Heykel Sergisi’nde başarı ödülü almıştır.

BURHAN UYGUR (1940-1992)

Soyut Kompozisyon

Karton Üzeri Yağlıboya

1971 tarihli

İmzalı

Ölçüler: 13 x 13 cm.

*Arka kısmında sanatçının kendi el yazısı ile yazılar mevcuttur.

BURHAN UYGUR

Sanatçı 1961 yılında şimdiki Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan, dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüpoğlu Atölyesi'nden 1969 Şubat döneminde mezun oldu.

Sergilerinden

1968: Beyoğlu Sanat galerisi İstanbul

1972: Taksim sanat Galerisi "Hiçlik Üzerine Kurulan Boş Hayaller istanbul

1974: Devlet Resim heykel galerisi Günler Ne İşe Yarar Resim Sergisi

1975: Sıfırın Düğümü

1976: Ölü Şehrin Çiçekleri


Ödüller

1968: Çağdaş Ressamlar Cemiyeti "Yılın Genç Ressamı" ödülü

1978: Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü

1982: 2. Asya Avrupa Bienali İkincilik Ödülü

EKREM YALÇINDAĞ

'İmpressions From The Streets''

Tuval Üzeri Karışık Teknik

İmzalı

2023 tarihli

Çap: 80 cm.

Ekrem Yalçındağ

1964 yılında Adıyaman’da doğdu. 1985-1989 yılları arasında lisans eğitimin İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesinde aldı. 1993 yılında aynı üniversitede, Prof. Adem Genç yönetiminde hazırladığı teziyle yüksek lisans eğitimini tamamladı.

1994 yılında Almanya’ya giderek, dört yıl boyunca Frankfurt şehrindeki sanat okulu “Städelschule”de Prof. Hermann Nitsch ile çalıştı. 2001 yılında Bad Elms Balmoral Şatosunda konuk sanatçı olarak bulundu. 2003 yılında Münih’te, Villa Waldberta’da çalıştı.

Yurt içinde ve yurt dışında pek çok sergiye katılan Yalçındağ’ın eserleri özellikle Almanya’da Stuttgart, Kunstmuseum ve Münih, Goetz gibi önemli koleksiyonlara girmiştir. “Elegant Underground” adı altında beş sergi düzenlemiştir.

Sanatçı genellikle tuval üzerine simetrik ve hareketli geometrik şekiller işlemeyi tercih etmektedir.

Ekrem Yalçındağ hayatını ve sanatsal çalışmalarını İstanbul ve Frankfurt’ta sürdürmektedir.

CEVAT DERELİ (1900-1989)

'Dansçılar''

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 47 x 38 cm.


CEVAT DERELİ

Cevat Dereli 1900'da Rize'de doğdu. Resimle 1907-1914 döneminde İstanbul'da tamamladığı ilk ve orta eğitim sırasında ilgilenmeye başladı. Ressam Nazmi Ziya Güran’ın yonlendirmesi ile daha ileri sanat eğitimi için 1915'te İstanbul'daki Sanâyi-i Nefîse Mektebi (günümüz Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi)'ne girdi. Önce Hikmet Onat atölyesinden çalıştı ve bir yıl sonra İbrahim Çallı'nın atolyesinde öğrenciliğe devam etti. Ogrenci iken "Osmanki Ressamlar Cemiyeti" sergilerine katildi ve diğer ressam arkadaşları ile birlikte 1922-1923'te "Yeni Ressamlar Cemiyeti"ni kurdu.

Türk Resim Sanatı'ndaki sanatçının hareket halindeki resim örneklelerinden biri olup.Cevat Derelinin nadir bir resmidir. Koleksiyonluk bir örnektir.

BURHAN UYGUR (1940-1992)

Duralit Üzeri Kağıt Marufle Karışık Teknik

İmzalı

1976 tarihli

Ölçüler: 35 x 50 cm.

BURHAN UYGUR

Sanatçı 1961 yılında şimdiki Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan, dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüpoğlu Atölyesi'nden 1969 Şubat döneminde mezun oldu.

Sergilerinden

1968: Beyoğlu Sanat galerisi İstanbul

1972: Taksim sanat Galerisi "Hiçlik Üzerine Kurulan Boş Hayaller istanbul

1974: Devlet Resim heykel galerisi Günler Ne İşe Yarar Resim Sergisi

1975: Sıfırın Düğümü

1976: Ölü Şehrin Çiçekleri


Ödüller

1968: Çağdaş Ressamlar Cemiyeti "Yılın Genç Ressamı" ödülü

1978: Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü

1982: 2. Asya Avrupa Bienali İkincilik Ödülü

HAMİT GÖRELE (1900-1980)

'Soyut''

Karton Üzeri Yağlıboya

İmzalı

Ölçüler: 35 x 41 cm.

HAMİT GÖRELE

Türk Empresyonist Ressam Hamit Görele 1903 yılında Giresun’un Görele ilçesinde doğmuştur. 1928 yılında Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olan Hamit Görele bir dönem resim öğretmenliği yapmıştır. Bu dönemde Avrupa Resim Yarışmasında aldığı ikincilik ödülü sonucu Maarif Vekaleti tarafından Fransa’ya eğitime gönderilmiş; Paris’teki başarılarından dolayıysa 16 Şubat 1929’da Bakanlıktan takdirname almıştır. 1930’da Montparnasse Bulvarı Grand Galerie Moderne’de açılan karma sergide Firavunun Eşi ve Odalık adlı resimleri Cézanne, Matisse, Picasso, Bonnard ve Lhote gibi önemli ressamların çalışmalarıyla beraber yer almıştır.

Dört yıl Paris’te Andre Lhote Akademisi’nde çalışmıştır. 1933’te Türkiye’ye döndükten sonra Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin sergilerine katılmaya ve birliğin başkanlığını yürütmeye başlamıştır. 1968 yılında Çağdaş Türk Ressamları Cemiyeti yılın sanatçısı ödülünü almıştır. Yurtiçi ve yurtdışında sergilere katılmış, Türk resminin yayılması ve çağdaşlaşmasına katkıları olmuştur. 1978 yılında Devlet Onur Belgesi verilen iki ressamdan biri olan Görele, 1980 yılındaysa Devlet Resim ve Heykel Sergisi’nde başarı ödülü almıştır.

BURHAN UYGUR (1940-1992)

Soyut Kompozisyon

Kağıt Üzeri Karışık Teknik

1970 tarihli

İmzalı

Ölçüler: 12 x 10 cm.


BURHAN UYGUR

Sanatçı 1961 yılında şimdiki Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi olan, dönemin Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Bedri Rahmi Eyüpoğlu Atölyesi'nden 1969 Şubat döneminde mezun oldu.

Sergilerinden

1968: Beyoğlu Sanat galerisi İstanbul

1972: Taksim sanat Galerisi "Hiçlik Üzerine Kurulan Boş Hayaller istanbul

1974: Devlet Resim heykel galerisi Günler Ne İşe Yarar Resim Sergisi

1975: Sıfırın Düğümü

1976: Ölü Şehrin Çiçekleri


Ödüller

1968: Çağdaş Ressamlar Cemiyeti "Yılın Genç Ressamı" ödülü

1978: Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü

1982: 2. Asya Avrupa Bienali İkincilik Ödülü

ŞİRİN İSKİT

Tuval Üzeri Yağlıboya

İmzalı

1999 tarihli

Ölçüler: 175 x 200 cm.

ŞİRİN İSKİT

Paris Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü mezunudur. Ressam, kültür ve sanat etkinlikleri koordinatörü, tasarımcı gibi sanatın farklı alanlarında çalışmalar yapmıştır.